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FORBIDDEN / BLACK SABBATH
'95年発表。
『HEADLESS CROSS』を褒める声は多い。『TYR』を絶賛する声も多く聴く。『CROSS PURPOSES』を再評価しなければという声もある。しかし、本作に限っては語る者がいない。そんなに駄目な作品だろうか。
いいや。そんなことはない。確かに少々「ヘヴィネス」を意識した1曲目で、「あれれ、マーティンの持ち味を殺しちゃってる」と思う人は多いかもしれない。その第一印象が後々まで尾を引き、作品をトータルで考えた時に「今一つ・・・。いや、今三つくらいの出来か」という感想を抱くことになっているのかも。ICE-Tも参加しちゃっているし。でも、他の曲に関して言えば、先に挙げた作品群に収録された楽曲にひけをとらないものもある。本作だけが駄作扱いされるのは、なんとも納得がいかないのだ。
結局、少しばかりトホホなのはアートワークだけのような気がする。このアメコミ仕様の死神さんは、可愛いばっかりでサバスが体現している美しいHRにはそぐわない。
ジャケットもお茶目と考えれば許せます(笑)
1曲目もICE-T氏が参加しようがヘビィなリフなのでOKです。
上記の方の仰るとおり駄作扱いはできましぇん。
95年発表のこのアルバム以降、今日まで正規のニューアルバムは出ていない。
分かるような気がするな。 リフにも唄メロにもサプライズが無いもんね。
このアルバムでの「サバス探検」としては、まずは��のイントロのアコーステックの部分です
ね、「霧の中をフラフラと夢遊」しているような感じはアイオミならではです。本編が始まると
「・・・・Zzz・・」。�ぁ△海龍覆�好きな人には申し訳ないが、このアルバムやこの時代の
サバスとアイオミの「苦悩」の塊のようなイメージを強く受けてしまう。逆さまにしても1円も
出てこない財布に指を突っ込み無理やりかき回してるような。
�イ魯愁蹐良�分だけ「You Won't Change Me」を一瞬髣髴させてくれた。
�┘▲ぅ�ミがタマに演奏する「明るめ」の曲調。彼の隠れた「十八番」です。アレンジも
まあまあで、このアルバムでは最も聴く曲ですね。
��Kiss Of Dethはまるで「Mob Rules」から抜け出してきたような曲です。このイントロだとやはりハマリ役
はDIOの方でしょう。そしてこのアルバムで1番の聴き所が中間のテンポUPする数十秒
です。というか、近年のサバスで唯一オリジナル期の「ゾクッ」とさせてくれるワンフレーズ
を弾いています。ほんのワンフレーズで、ギターも機材も違うのにこのほんの一瞬「マスター
・オブ・リアリティ」の「音」になります。他の曲の音とは明らかにここだけ違います。
「分かるかな〜」。
0フレット 2004年10月29日(金)0時50分
私の場合別に一曲目が駄目とかいう訳じゃないんですがトニー・マーティンのサバスに期待する路線とのギャップは確かに感じました。なので今までは 「駄作じゃないけど・・・」 って感じでそれほど頻繁に聴くことも無かったんですが最近何気なく聴いてみた所いろんな時代のサバスの美味しい要素がちりばめられているのに気が付いてじわじわとハマり始めました。
特筆すべきはこのアルバムでのトニー・アイオミの存在感の大きさ、唯一のオリジナルメンバーとして鬼神の如き演奏をしています。
※0フレットさん
不協和音のあと、1分30秒頃から始まるリフのことだと思ったんですがどうですか? 確かにここだけは往年のフレージングが復活してますね、これ聴いた時はちょっと鳥肌立ちました (笑)0フレットさんのご指摘が無ければ気が付かない所でした、ありがとうございます。
夢想家・�気気� こん**は。
>不協和音のあと、1分30秒頃から始まるリフ・・・
?1分30秒ですか、あれ?「往年のフレージング・・・」ですから��Kiss Of Deth
の事ですよね。 それなら私が指摘した部分は、(私のPCでは)3:59から始まる
リフです。 ��Kiss Of Dethの事でなければ勘違いです。ごめんなさい。
連スレですいません。
夢想家・�気気鵑慮世錣譴�1:30は��の事だったですねキット、ごめんなさい。
このリフは「古代妄想狂」似ですね。他のアーティストが演奏したらパクリ気味
ですが、元曲を作った本人だからOKですねー。
0フレットさん
すみません、パソコンの不具合でしばらく来れない間にレスをいただきましてありがとうございます。
結論から言いますと、私思いっきり勘違いをしておりました (汗) 、↑のは�い世辰燭鵑任垢� (フレージングがサバスクラシックぽいと思った) ��だったとは・・・まだまだ精進が足りませんでした。
��早速聴いてみたんですが 「おおーッ」 ってなりますね、 このアルバム過小評価だけどパーツ聴きすると おッ? っていうリフが結構出てきて侮れません。
夢想家・I 2005年2月20日(日)11時47分
『ジャケ絵 1曲目』と『2曲目以降』は別の作品と考えましょう(!?)。
神懸かった演奏は聴けなくなったかな。
音質が冴えない。音の空間的な広がりが感じられず、透明感も乏しい。この時期のサバスには欠かせない要素なんだけど。
少しコメントに悩むアルバムですね。
悪くはないんです、ただ「名盤か?」と聞かれるとちょっと首を傾げてしまいます。
演奏自体は全体的にヘヴィネスで悪くないですが、
マーティンのヴォーカルに昔のような勢いが無いと言うか・・・。
ただその勢いの無さが、かえって各曲のイメージに合うと思います。
ちなみに僕はこのアルバムを聴いた後に、「THE ETERNAL IDOL」などを聴くと、
「おおー、マーティンがんばっているなー」という気持ちになるんです。
というわけで僕はこのアルバムに必要なのは「勢い」だと思います。
やはり「サバス=様式美」というイメージのリスナーには紆余曲折しながら聴くアル
バムなんでしょうね。
確かに「名盤」かといえば「NO」でしょうねー。
曲の良し悪し、の前にそれまでのアルバムに比べて「バンド」としてのバランスは
崩れてますから、マーティンのVoに? というのもその現れです。
どこがどう崩れたのか・・・。 答えは簡単です。
アイオミが本気でアイオミしてしまった為です。
過去のアルバムは「黒」くないメンバーの色にアイオミが合わせていた為、バンドと
してのバランスは取れていましたが、リーダーであるアイオミが一人「黒」の本領を
発揮してしまうと、こうなってしまうんです。
分かりやすく言うとですね。
このアルバムと「TYR」を比べて聴いてみるとよく分かります。
なるべくVoを聴かないようにして「Aメロ」のギターを聴けばハッキリ違います。
同じギタリストか?と思うほど。
「TYR」のバッキングは「あのBLACK SABBTHの」「リフマスターとまで言われた」
アイオミが弾くバッキングではありません。そこいらの新人にでも弾かせておけば十分
みたいなバックです。只、これによってマーティンが唄いやすく、次の展開に行きやす
い環境を作っていた訳です。
メンバー個々の個性は必要です。ただ、最終的に目指すところのカラーは同じである
必要性はあります。 個人の「技量」とは別にアイオミの「黒」に磨きをかける「引き
出し(アイデア)」をもっていないメンバーだったというのが見事に露呈してしまった
アルバムという事ですね。(残念ですが、コージーも含めてね)
臣呼吸 さんが感じた「勢い」不足。 プロとはいえ、所詮人間が作り、演奏するもの
です。 無意識ながら微妙なズレは、聴く者には伝わってしまうんですねー。
0フレット 2006年10月26日(木)0時54分
コージーパウエル参加のアルバムを集めていたらたどり着いた。書き込みの少なさ、周りの人達の評価の低さから、あまり期待はしていなかったけど、そんなに悪くないと思った。ヘビーな音が心地良い。ちなみにコージーの演奏は並でした。
