Ray-Iさんの発言一覧(評価・コメント) 2701-2750

開放的なロック。こういう曲を歌うようになったんだなぁ。
しかし、ロックにあわないこえだなぁ。せめてストリングス隊がほしい。

曲は本当にさわやかで踊れる曲なんですよ。これはこれでいいのですが･･･

なんじゃ、あのPVは!!ｗ
おかげでアニサマではリップシンクを行うおばちゃんやおっさんが登場するのを待ちわびていたファンがいたようです。あんなの作るから･･･。次のシングルでは従来の路線に戻っているので、ある意味、本人にとっては唯一のJUDAS PRIEST系PVと言っていいでしょう（そういったら双方のファンに怒られそうですが、メタルでネタPVといったら･･･ねぇ）。

イントロが追加されたバージョン。
これが違和感の無いつけ方なのだが･･･茅原がそういうのを好まないから、結構アレンジとしては保守的になった印象がある。まぁ、悪くは無いのだが、アルバムにあわせることも重要では？

茅原自身もこの曲のおかげで改めて前を進むようになったそうで、実際に勇気付けられるような楽曲に仕上がっている。このような楽曲はメタルだとLAメタルなどに代表される、いわば明るいクサメロの特許であるがJ-POPはそれにとらわれないのが強み。この曲はクサメロでマイナー調ゆでにその強みを上手く利用していると思う。

ストレートなポップス。うーん、いい曲だけど彼女に求められてるのはそういう方向性じゃないんだよなぁ。アルバムに混じるならいいんだけど。

こういうアグレッシヴにストリングスが舞う楽曲を待っていた！
やはりみのりんはこういうタイプの曲が一番映える。

まさにライブ向けの楽曲。
そろそろそういうタイプの曲を増やした方がよいかと思っていた頃なので、ありがたい追加である。一緒にこの曲で盛り上がれるのはいいことだ。

優しい曲ですね。こういう曲があるからこそ安心できます。
静かに流れるストリングスが隠れた長門の感情とも取れますし、
歌声もすごく優しい、主題歌としては成功しているのではないでしょうか。

ソロ音楽活動再会のきっかけとなった楽曲。
キャラを知る人ならばニヤリとするような歌詞、クサメロといっても差し支えの無いメロディ、追い討ちをかけるようにクサくするストリングスとシンセリフ･･･これらがひとつにまとまったクサキャラクターソング。セリフをわざと言わないことでキャラソンではなく、普通の曲だと普通の人をだますことが出来る曲でもあるｗ

この曲がヒットしなかったら今のみのりんはなかった。

次の「シズメシズメ」に比べて進軍の印象を強めているアレンジ。
かっこよさは変わりませんが、スピード感はそのままに
過去の辛さを振り払うかのような力強さを備えたしなやかな構成ではないでしょうか。
途中のブレイクからの加速がたまりません。

ソリッドなギターと不気味なコーラス、インダストリアル風のドラムスにより
オリジナルに比べてソリッドながらも魅力的なアレンジに仕上がっています。
こうして聴くと深海棲艦と艦娘って何か繋がりがあるのではと連想してしまいますね。
途中から入るピアノが余計に哀愁漂うように聞こえるから、かしら？

まさしく大海原を体現したかのようなトラック。
きらめく海を出向する姿はさぞ美しいでしょう。
希望を抱いて出航した艦娘の未来はいかに！？

この曲が聞けるマップにはまだたどり着いていないのですが、
海底の美しさを表現した、まさしくサウンドスケープにふさわしいナンバー。
リバーブたっぷりのパーカッションとソナー音のようなシンセが印象的。
途中で浮上音や潜水音が入るのもいいですね。

儚いピアノフレーズと攻撃的ながらも泣きメロ全開のギターが激突する、
まさしくボス戦に相応しいロックナンバー。
この構成、もっとパワーを加えればメタルになりません？
そんなメタルさながらの暑さとクサさを兼ね備えた名曲。

「さすがに気分が高揚します」
と、加賀さんのセリフを借用しつつ…
ピアノが印象的なナンバー。メインフレーズも素敵ですが、
曲を彩るピアノの音がすごくきれいなんですよね。
まるで波しぶきのようです。

皆様、想像してみてください。
この曲を背景にサンマを食している食卓を…。
どんな優雅な家庭やねん。
いや、ほんとになんでこんな優雅なナンバーやねん。
しかも微妙に泣きメロが入っているし。
サンマってそんな高級なお魚でしたっけ？

オリジナルは静かに展開しながらも大河のOPの様に
徐々に盛り上がる構成は他アレンジを彷彿とさせますね。
本当にこういうタイプの大河ドラマOP、ありそうですよね。

通常、このタイプの曲って必ずと言っていいほどインダストリアルにされるのですが、
この曲ではほとんどその手の音ネタは使われていません。
どちらかといえばトーキー映画でお馴染みの近未来風BGMですね。
この曲を聞いて「モダン・タイム」などを連想した人は仲間、ですな。

艦これロックとしては珍しい、ダブステ風シンセを用いたインダストリアルナンバー。
さすが数々の艦船が眠るステージのBGMだけあって不気味ですね。
所謂クサメロではないですが、ノイズサウンドとしてはかなりできが良いですね。

大越さん、元々歌が出来る方だとは存じ上げておりましたが
まさかグロウルまで習得されていたとは。
さて、この曲では序盤こそ不気味ですが
バンドアンサンブルが入ってからはさほど重いリフは入っていませんが
ハードロックさながらの重いドラミングとボーカルワークが
曲を思い印象をもたせています。
ラストのグロッケンの儚さがより、バンドの重みを引き立てており、
オリジナルとは一線を画す…もはや別曲と言ってもいい仕上がりになっています。
ぜひともメタラーに聴いていただきたいナンバー。

ゲームでBGMとして選択可能なのがこちらのバージョン。
えっと…酒と肴はどこかな？ｗ
ていうかこれ、普通に小料理屋で流れてもおかしくない。

艦娘だってお年頃のお嬢さん。
そんな甘い時間を連想とさせるポップス。
本当はシンセ中心じゃなくてガットギターを中心とたナンバーにしてほしかったですが、
ま、それは贅沢なんでしょうね。

あぁ、鎮守府の新春って神道なんでしょうかねぇ。
笙の音が印象的でしたから、ついそんな事を考えちゃいますね。
楽曲はよくある和風イージーリスニング。

緊張感溢れる管楽器とストリングスの絡み。
そこにティンパニーや小太鼓がせわしなく鳴るマーチ風ナンバー。
大河ドラマでこんな感じの初陣BGMありませんでしたっけ？

儚げなメロディに潜むノイズサウンドとコーラスが非常に不気味です。
メロディを奏でる音は本当にきれいなんですよ。
なのにこの不気味さ。ドゥームメタルに似てません、その辺り？

あの爽やかナンバーがこんなに勇ましくなっちゃって…。
まるで改二になった彼女の勇姿を見ているようです。
途中のピアノリフメインからロックへとチェンジする展開は熱い！

こんなほのぼのとしたBGMですが…
ここの鎮守府では大人共は飲んだくれ、子供は容赦なく大人に豆をぶつける。
で、一部の艦娘は昔に戻って大暴れ…曲のような展開はどこ行った。
曲は非常にゆったりしており、下手したら市原悦子の語りが聞こえそうなアレンジです。
もっとも、ここで語られるのはよくある昔話ではなくて物騒な軍隊話ですが。

Japanese Girlなら大事な桃のセック…じゃなくて桃の節句。
こちらは昔ならではの情緒ある、大事な儀式という一面がフィーチャーされた、
厳かながらも女の子らしい可愛らしい音が同居したナンバー。
やはり、軍隊と神事って切っても切り離せないんでしょうね。

爽やかなピアノイントロから明るいマーチへの展開。
これぞまさしく清く正しい正統派アニメの逆転劇展開。
ここから「いっけぇ！」と砲撃で砲撃する様が見えるようです。

アーケードでは何度か聴いてきた楽曲ですが、
ブラウザ版ではまだ該当ステージにたどり着いていないので、
早くブラウザ版でも聴きたいとウズウズしております。
これぞ海戦BGMの王道。
雄大なストリングスの海を勇猛なメロディを奏で、
そこに緊張感を引き立てる管楽器が登場して、お互いにせめぎ合うアレンジ。
ただ、ドライブのときに聴くと異常に緊張するのでご注意を。

ソナー音を連想させるシンセが鳴り響く進軍ナンバー。
この音はまさしく航海中の緊張感がにじみ出ています。
なにせ、深海に潜む敵を警戒して進むのですから。

まさしく艦これ因縁の部隊に相応しいテーマ。
緊迫感のあるオーケストレーションと凛としたメロディ。
これこそアイアンボトムサウンドという部隊を目の当たりにした
艦娘の心情を的確に表しているのではないでしょうか。

ゆったりとしたサウンドにゆりかごのような揺れを連想するリズム。
そこに包み込むようなストリングスが入るととても穏やかな気分になります。
ゲームミュージックでありながらしっかりとイージーリスニング、
いや、ニューエイジとして成立しているのは素晴らしい。

揚琴の影響でしょうか、どこかアジアンテイストの強い楽曲となっています。
空の旅ながらも地上から見上げるような空の広さを連想させるメロディが特徴的で、
昔の人々はこんな気持で飛行機を見ていたのかなと。

アーケードではイベントでよく流れている曲ですね。
メロディ自体はゆったりしているのですが
スネアドラムが銃撃を連想するぐらいに細かく連打されており、
途中から入る木管楽器の鋭い音が得体の知れない緊迫感を演出しており、
意外と強い緊張感を生み出しているのではないでしょうか？

まさしくオペレーション中の緊張感が伝わる良曲。
これから起こるであろう不測の事態への怖さ。
それを乗り越えるための勇気。この2つが交差したメロディではないでしょうか？

所謂ボス戦の曲ですね。
勇ましいメロディとブラスの展開に拳を握る人もいるのでは？
一瞬たりとも気の抜けないオーケストレーションもミソ。

これぞ正しい軍艦テーマ。
ただ、現代らしく途中からエレキギターとロックビートも導入されており、
勇ましいだけではない、現代らしい強さを秘めたアレンジではないでしょうか。
普段は砲撃音やら爆撃音でかき消されがちですけどね。

ケッコンカッコカリ時に流れるBGMですね。
所謂結婚用楽曲ということなのですが、
途中で泣きメロを入れている辺り、日本だなと実感。
結婚式のBGMに使えそうなのも嬉しいところ。

細かなギターリフが入るだけで重さがこんなに違うとは。
中盤からビートも激しくなり、メタルさながらの展開に変貌を遂げ、
まさしく艦これBGMが同人界隈で東方に取って代わりつつある理由がわかるのではないでしょうか？
メタルだってこんな展開したらヘドバンしたくなるでしょ？

オリジナルとは打って変わり、ロック成分が強めとなっている曲。
スラップベースのふてぶてしさと対比的となるタイトなギター、
さらに打ち付けるようなパーカッションと迫力がかなり増しております。

いかにも進軍しろと言わんがばかりのメロディなのですが、
中盤で少し険しくなり、その後にクワイアが暖かく迎えるという
冬の両極端な一面がよく現れている曲。
特に雪国出身の方なら情景がすぐ思い浮かんだのでは？

緊迫感こそあれど、どことなく優雅な弦楽隊と琴が印象的。
華の二水戦をモチーフにしているだけあって、
当時の勇猛振りと艦隊の華麗なる歴史が蘇りますね。
これから大事な場面に向かう時のBGMにいかがでしょう？

平穏な港でのひととき。
そんなゆったりとした刹那の平和を奏でた楽曲ですね。
まぁ、艦これ世界では母港では一部艦娘が提督に猛アピールしたり、
姉妹で仲良く遊んでいたり、節分で騒動が起こったりしてるんでしょうね。

リラクゼーション用として聴くといいかもしれません。

序盤こそバトルモノのサウンドトラックにありがちですが、
途中からテンポアップし、80年代ハードロックテイストへと変貌。
ハードロック方面は疎いのでちゃんとした解説ができないのが悔しいですが、
ギターソロからのオルガンソロ、そしてまたギターソロへの帰還というのが
懐かしくもあり、熱くもなる素敵な構成だと思います。

当初、該当ステージのボス戦はかなり緊迫感の強いBGMだろうなと思ったら
なんで演歌が流れる！ｗ
ウチの艦隊はデコトラ部隊じゃねぇんだよ！！ｗ

そんなツッコミの嵐の中で戦わせたのもいい思い出。
まさかとは思うが、護衛艦かがの乗組員がこれ、聴いてないだろうな…？

さて、楽曲は演歌ポップスとしての出来は中々のもので、
ボーカルが少し弱いのが気になりますが、
サビの高揚感とAメロのギャップがたまりません。

オリジナルに比べてしっとりとしたアレンジに仕上がっており、
どちらかといえば本来の演歌に近いアレンジになっています。
メロディを堪能するのであればこちらですかね。

ゲームバージョンでは浮遊感のあるテクノという印象でしたが
こちらは優雅なヴァイオリンとパーカション、ヴォーカルにより印象が変わりますね。
サビに関しては中々の美メロで、笛のソロもいい味を出しています。